Афера 2001 год

Заметка

Александр Лазарев-мл.режиссер: Евгений Лаврентьев
продюсер: Василий Белозоров
композитор: Сергей Харута, Кирилл Царев, Роман Львов
жанр: криминал
премьера: (РФ) 15 июня 2001
время: 90 мин. / 01:30

Пресса о фильме

Актеры

Мария Голубкина
Александр Лазарев мл. — бизнесмен Андрей Давыдов
Эммануил Виторган
Владимир Симонов
Владимир Щегольков
Павел Егоров
Павел Сборщиков
Анна Слюдикова
Анна Арланова
Юрий Сысоев
Олег Валкман
Григорий Лифанов — агент ФСБ
Наталья Голицына — аферистка
Максим Афанасьев — банкир
Юлия Авшарова — секретарша
Вадим Пожарский — следователь
Елена Гольянова
Сергей Балашов — бармен

В центре сюжета фильма — гениально задуманная и исполненная афера. Автор — Андрей Давыдов, в настоящей жизни олигарх, в недалеком прошлом — талантливый физик. Он умён и, благодаря известному актёру Александру Лазареву мл. — молод и красив. Задумав беспрецедентную авантюру, цель которой — обвал ценных бумаг на валютных рынках мира, Давыдов не сомневается в успехе, но… Спекуляции на тему экологической катастрофы и «черный» PR — опасная игра и как это часто бывает, в продуманный механизм операции начинают активно вмешиваться различные третьи силы… Это некая таинственная организация «Сигурна воплощений», происки «кремля» в лице чиновника-взяточника из администрации Президента (Эммануил Виторган) и, конечно же, любовь. И еще многое есть в этом фильме — закулисные интриги шеф-редактора центрального канала телевидения (Владимир Симонов), на котором работает героиня (Мария Голубкина), нераскрытое убийство, воздушный змей, японские стихи и рыба фугу. Не будем говорить, чем закончится эта история, скажем лишь, что финал будет неожиданным… не только для зрителей, но и для героев фильма.

Задумав беспрецедентную авантюру, цель которой — обвал ценных бумаг на валютных рынках мира, Давыдов не сомневается в успехе, но… Спекуляции на тему экологической катастрофы и «черный» PR — опасная игра и как это часто бывает, в продуманный механизм операции начинают активно вмешиваться различные третьи силы…

Это некая таинственная организация «Сигурна воплощений», происки «кремля» в лице чиновника-взяточника из администрации Президента и, конечно же, любовь.

И еще многое есть в этом фильме — закулисные интриги шеф-редактора центрального канала телевидения, на котором работает героиня, нераскрытое убийство, воздушный змей, японские стихи и рыба фугу.

Тайны дворцовых переворотов. Россия, век XVIII-ый. Фильм 2. Завещание императрицы 2000 год

Заметка

Александр Лазарев-мл.режиссер: Светлана Дружинина
сценарий: Светлана Дружинина, Павел Финн
время: 84 мин. / 01:24

Актеры

Наталья Егорова — Екатерина Первая
Сергей Шакуров — Александр Меншиков
Екатерина Никитина — Елизавета Петровна
Ирина Лачина — Анна Петровна
Дмитрий Веркеенко — Петр Второй
Александр Корженков — Фридрих Бассевич
Нина Русланова — Анна Иоанновна
Александр Лазарев мл. — Бирон Эрнст-Иоганн
Андрей Межулис — Карл-Ф. Голштинский
Федор Добронравов — Федор Суров
Владимир Сошальский — Генерал Салтыков
Андрей Давыдов — Антон Девиер
Владимир Коппалов — Петр Толстой
Владимир Ильин — Андрей Остерман
Дмитрий Харатьян — Иван Долгорукий
Александр Кахун — Лесток
Елизавета Никищихина — Камер-фрау Крамер
Юрий Стосков — Иван Бутурлин
Надежда Дружинина — Наталья Алексеевна
Анна Штукатурова — Анна Леопольдовна (в детстве)
Владимир Тишенков — первый карлик
Валерий Светлов — второй карлик
Юрий Доронин — Рабутин
Валерий Иваков
Павел Махотин
Владимир Пивоваров
Юрий Соколов
Владимир Шихов

Возведя на престол жену Петра Великого и свою любовницу Екатерину I, Меншиков получает неограниченную власть, вызывая тем самым зависть и возмущение своих прежних союзников по перевороту.

Воспользовавшись его отсутствием, они составляют заговор против Светлейшего. Но вновь удача сопутствует смелому любимцу фортуны: предупрежденный о смертельной опасности, он уходит от ареста и проникает в будуар императрицы…

Игра в любовь (ТВ) 2000 год

Заметка

Александр Лазарев-мл.режиссер: Евгений Гинзбург
сценарий: Евгений Гинзбург, Алена Званцова, Дмитрий Константинов, ...
продюсер: Олег Капустин, Татьяна Николаева
оператор: Александр Шапорин
композитор: Георгий Гаранян
художник: Владимир Филиппов
жанр: мюзикл, фэнтези
время: 86 мин. / 01:26

Актеры

Николай Караченцов
Ирина Линдт — Юля
Марат Абдрахимов
Константин Сироткин
Александр Маракулин
Александр Лазарев мл. — Сергей Барсенев (Орешкин), популярный актёр
Лариса Гузеева
Галина Шевякова
Алёна Хмельницкая
Нина Русланова
Мария Лиепа
Всеволод Шиловский
Федор Чеханков
Наталья Крачковская
Григорий Данцигер — продюсер
Светлана Антонова
Нина Курпякова
Георгий Саакян
Дамир Ширяев
Александр Иншаков

Скромная банковская служащая, чтобы оградить себя от домогательств босса, придумывает историю о том, что за ней ухаживает знаменитый артист эстрады. Неожиданно в новогодние дни выдумка обретает реальность…

Бременские музыканты & Co 2000 год

Заметка

Александр Лазарев-мл.режиссер: Александр Абдулов
сценарий: Александр Абдулов, Сергей Соловьев, Юрий Энтин, ...
продюсер: Дмитрий Гаев, Вера Малышева, Михаил Севиян
оператор: Юрий Шайгарданов
композитор: Геннадий Гладков, Сергей Рудницкий
художник: Сергей Иванов, Лариса Конникова
монтаж: Вера Круглова
жанр: мюзикл, комедия, слова
премьера: (РФ)9 марта 2001
время: 90 мин. / 01:30

Актеры

Семен Фарада — королевский врач
Михаил Глузский — отец кота-старшего
Александр Коржаков — начальник службы безопасности Короля
Александр Лазарев — пёс-старший
Александр Лазарев мл. — пёс-младший
Спартак Мишулин — Детектив
Светлана Немоляева — жена пса-старшего
Михаил Пуговкин — Король
Полина Ташева — Принцесса
Анастасия Вертинская — Атаманша
Ольга Волкова — жена осла-старшего
Филипп Янковский — Трубадур-младший
Леонид Ярмольник — петух-младший
Александр Абдулов — сказочник
Дмитрий Марьянов — кот-младший
Георгий Мартиросян — охранник короля
Олег Янковский — Трубадур
Максим Полак
Яшар Нуриев
Александр Карнаушкин
Виктор Сергачев — петух-старший
Сергей Степанченко — осёл
Виктор Котов
Игорь Санников
Александр Збруев — отец Кота
Эюб Аббасов
Александр Адабашьян — осёл-старший
Иван Агапов — охранник Короля

Бременские музыканты не нажили ни богатства, ни славы, зато они вырастили прекрасных сыновей. Трубадур и его верные друзья — Пес, Кот, Петух и Осел берут свою повозку и уходят дорогой уличных артистов.

«Это фильм о бродячих артистах, о вечной, как мир, истории любви и дружбы, которая происходит вне конкретного времени, вне узнаваемого пространства союз не знает ни границ, ни языковых барьеров — так охарактеризовал свой режиссерский дебют Александр Абдулов. — Наша картина для семейного просмотра, она будет интересна как детям, так и взрослым, но не надо сравнивать ее с любимым с детства мультфильмом, мы использовали его лишь как один из мотивов для импровизации».

Пресса о фильме «Умирать легко»

«Умирать легко»

Кинокомпания «НТВ-ПРОФИТ», 1999

Дистрибьютор Пирамида Режиссер Александр Хван В ролях: Полина Кутепова, Александр Лазарев-мл. Дата релиза — 10 март

Что есть любовь? Вечный вопрос философии, искусства и всей жизни. Может быть, о любви можно говорить только тогда, когда другой человек становится для тебя дороже, чем весь окружающий мир? Когда он становится единственным смыслом твоего существования? Или это уже не любовь, а что-то другое?.. Фильм Александра Хвана не мелодрама. Это триллер про маньяка-убийцу. И в то же время это фильм о любви. О Любви с большой буквы, о любви всепоглощающей и роковой…

Жила-была девочка. Звали ее Лиза Дымова. Ее отец умер в больнице от инфаркта, а вскоре умерла и мать. Девочка осталась сиротой и воспитывалась в детском доме. А потом она выросла, вышла замуж, затем развелась и стала жить в квартире друга покойных родителей Феликса Лужина. Сам Феликс — психотерапевт по профессии — жил на даче и писал книгу. А в доме напротив Лизиного была мастерская, в которой обитал Илья Дьяков. Он окончил оптико-механический институт и целыми днями трудился в мастерской над разными приборами и инструментами. Илья любил Лизу и часто наблюдал за ней с помощью оптических средств.

Лиза об этом знала. Однажды, когда она сидела у зеркала, в окне что-то блеснуло. Девушка сразу догадалась, в чем дело. «Опять! Ну ты у меня получишь!» — вскричала она и, схватив какую-то резиновую палку, ринулась в дом напротив. Уж она его отучит подсматривать! И что же Лиза увидела? Илья Дьяков болтался в конвульсиях на веревке, а у ног его валялась табуретка. Лиза, пришедшая от этого в ужас, быстренько подставила табуретку и сняла Илью. А потом стала бить приборы, с помощью которых он подсматривал за ней, и рвать фотографии со своим изображением.

— Придурок! Так ты еще и снимаешь! Скажи спасибо, что бью не по твоей башке! — кричала она. А когда гнев прошел, встав перед ним на колени, стала гладить его по голове.

— Зачем ты помешала мне? — заикаясь и дрожа всем телом, бормотал распростертый на полу Илья. — Я уже почти был там. Убей меня, убей, убей…

— Успокойся, — уговаривала она, а потом ударила его по щеке: — Будь мужчиной!

— Нет, я не мужчина… Умирать так легко. Ты не знаешь, как больно возвращаться оттуда… Я не могу без тебя жить, не могу… — запинаясь, говорил Илья. Она спасла его от смерти. И, кажется, воскресила для новой жизни. На следующий день Илья, одетый в хороший костюм и смущенно улыбающийся, держа в руке цветочек, ждал Лизу около ее дома. Лиза, вернувшаяся домой после работы, очень обрадовалась Илье и пригласила его к себе. И вдруг в квартире появился Феликс Лужин. Лиза поспешила объяснить Илье, почему она его пригласила:

— Я очень хотела, чтобы вы встретились. Феликс — замечательный психотерапевт. Он может тебе помочь.

— Я не сумасшедший! — резко сказал Илья и пошел к двери. — Меня лечить не надо!

— Мы могли бы просто поговорить о ваших проблемах, — мягко вклинился в разговор Феликс.

— У меня нет проблем! — снова отрезал Илья.

— Ну, проблемы у всех есть, — не сдавался Феликс… Все-таки им удалось убедить Илью, что ему не помешают несколько психотерапевтических сеансов. Этот случай показался Феликсу очень интересным. Наблюдая за Ильей, «находя корешки в подсознании и снимая самоблокаду памяти», опытный профессионал приходил к любопытным выводам.

— Неострый аутизм на почве юношеской фрустрации… — говорил, бывало, сам себе Феликс, изучая с помощью компьютера сведения о прошлом и настоящем Ильи. — Ты, Лиза, со своими материнскими инстинктами и женской интуицией, ему вряд ли поможешь… Странно… Этот парень, судя по всему, должен быть жутко агрессивен. Пока же это никак не проявляется внешне. Странно… Феликс не ошибся. Внешние проявления не заставили себя ждать. Ничем не примечательный с виду Илья Дьяков оказался маньяком-убийцей… Его первой жертвой стала некая дама по имени Наташа, не имеющая ничего общего с Лизой. Наташа была женщиной из его прошлого

— из весьма отдаленного прошлого. Она даже не узнала Илью, когда он заговорил с ней около ее дома.

— Оптико-механический помните? — как-то смущенно, но твердо спросил ее Илья (он всегда так говорил — смущенно и настойчиво одновременно). — Как поживаете Оля?

— Какая Оля? Ты что, больной?! — насмешливо процедила Наташа, явно не собираясь продолжать этот разговор.

— Нечасто приходится насиловать мальчиков? — глядя ей прямо в глаза, спросил Илья.

— Сто лет прошло, ничего не докажешь! — вдруг прошипела Наташа. Она явно сразу что-то вспомнила.

— Но у вас же есть дочь… — со странной улыбкой сказал Илья. Лицо Наташи перекосилось. Она схватила в охапку свою дочь, катавшуюся во дворе на роликовой доске и потащила ее домой. Заперла дверь на все засовы и стала названивать своим знакомым, звать на помощь. А Илья, не теряя времени, расположился в уединенном месте напротив окон ее дома и приготовил для стрельбы арбалет с оптическим прицелом. Этот арбалет принесли ему в мастерскую еще вчера, заказали оптический прицел и несколько стрел. Илья не задавал заказчику никаких вопросов. Сделав все, что нужно, он решил сам использовать арбалет. Наташа выскочила на балкон — проверить, где тот человек, который несколько минут назад говорил с ней у подъезда. Тут-то ее и настигла смерть: стрела попала ей в рот и застряла в черепе…

Все следующие жертвы Ильи были так или иначе связаны с его нежно любимой Лизой. Она потом не раз вспоминала, как он говорил: «Я так люблю тебя! А тебя обижают. Никто не имеет право обижать тебя! Никто никогда больше не будет обижать тебя!..» Лиза рассказала ему о директрисе детдома, которая когда-то запирала ее в шкаф и лишала ужина, и Илья разыскал эту директрису и застрелил из пистолета. Бывший муж Лизы Игорь надоедал ей, и Илья взорвал его машину вместе с ним. К Лизе приставал ее коллега по работе, Илье показалось, что это ей очень не нравится, и он заколол его ножом… До поры до времени Лиза не знала, насколько сильно любит ее Илья. Но скоро он сам ей все рассказал… Триллеров про маньяков-убийц снято уже тысячи. Но Александр Хван придал рассказанной им истории трагическое, поистине апокалиптическое звучание. Любовь в его картине предстает неодолимой силой, толкающей человека к неизбежной гибели. Чувство, призванное созидать, несет с собой разрушение. И если верно, что со смертью одного человека рушится вся Вселенная, живущая в его душе, то вместе с душой гибнет и наполнявшая ее великая Любовь…
ВЕК» № 48, 10—16 декабря, 1999, полоса № 12

Умирать легко. Смотреть — тошно.
Психоанализ для простаков: пять убитых, трое раненых, две сгоревшие машины и один модный фильм

Александр ТЕКТУС

Фильм Александра Хвана «Умирать легко» был широко разрекламирован спонсором – фирмой «НТВ-Профит». В том числе и по телевидению. Зрителю настойчиво внушалось, что наконец-то и у нас в России создали высококачественный современный психологический триллер – не хуже, чем в Голливуде. Всё это неправда. «Трилла» в фильме нет. И психологии тоже. Вот психиатрия – есть.

Там, собственно, два главных героя – псих и психиатр. Псих – Илья (Александр Лазарев-младший) – на почве изнасилования его в подростковом возрасте какой-то девицей стал импотентом. Тяжелейшим невротиком. Кстати, Лазарев-младший невротика играет вполне достоверно. Недостоверна только задумка сценаристов и режиссера.

Сценаристов, кстати, трое – Иван Бирюков, Людмила Улицкая и Григорий Ряжский. Бирюков, говорят, написал всё, кроме концовки, Ряжский – концовку, а что делала Улицкая – неизвестно. Зато известно, что Ряжский помимо прочего был еще и продюсером фильма и потому считал себя вправе во все вмешиваться и все, что только можно, портить. Включая сценарий.

И вот маньяк-импотент решает в главную героиню влюбиться. Преследует ее всячески, цветы дарит, через окно фотографирует. Даже вешается от несчастной любви. В конце концов главная героиня Лиза (Полина Кутепова) проникается и уходит к нему. И тот сразу излечивается от импотенции.

Хеппи-энд? Фигушки. В свободное от ухаживаний, суицида и секса время главный герой еще методически уничтожает разных людей, которые его или его возлюбленную чем-то когда-то обидели. Такой граф Монте-Кристо, только без миллионов.

Девицу, которая его когда-то изнасиловала, он выслеживает и убивает стрелой из арбалета. Компьютерная реставрация полета стрелы и попадания ее в открытый рот немолодой уже насильницы является большим шагом вперед в деле технического совершенствования отечественного кинематографа.

Потом там есть еще обидевшие Лизу. Их трое. Одну бабушку Илья застрелит, одного художника незаметно заколет ударом прямо в сердце на улице, а бывшего мужа Лизы вообще взорвет в автомобиле. Просто не псих, а Джеймс Бонд какой-то. На все руки мастер.

Ах, да! Там есть еще психиатр (психоаналитик) – Феликс (Георгий Тараторкин). Психиатр психа пытается остановить. То есть сначала он Илью пытается лечить. И даже долго размышляет о причинах и характере его заболевания. Лучше бы авторы фильма эту часть из ленты убрали, перед Зигмундом Фрейдом стыдно.

В общем, они сошлись. Вода и пламень. Псих и психиатр. Психиатр пытался шприц с чем-то нехорошим в психа воткнуть, а псих пытался взорвать психиатра в машине. Ничего у них не получилось. Тогда они встретились на шикарной даче психиатра – и давай друг друга по мордам бить. Били-били, наконец псих психиатру голову пробил, повалил и давай душить. Ужас нечеловеческий. Тут главная героиня из револьвера психу в спину, в левую половину, где сердце, – шарах! Псих, натурально, падает замертво. Пуля пролетает насквозь и попадает в большой и страшно красивый аквариум с макетами затонувших кораблей и разными рыбками. Стекло вдребезги, вода и рыбы в рапиде красивым каскадом сползают на пол. Рыбок-то за что?..

На этом сценарий И. Бирюкова заканчивается. Но Хван и Ряжский не лыком шиты. Они сразу обнаружили слабое место в бирюковском сценарии: машина заминирована, а не взорвалась. Это же как ружье на стене в первом акте. Нарушение правил драматургии. Поэтому Г. Ряжский дописал сценарий, А. Хван доснял фильм.

Итак, часть вторая. «Носферату-вампир». «Фантомас разбушевался». «Завещание доктора Калигари». Лиза везет тяжело раненного психиатра Феликса на машине в город и убеждает его не умирать по дороге. А у того уже глаза закатываются. И тут их настигает другая машина. А в машине… псих. Воскрес! Это такой обязательный атрибут голливудского триллера. Сожгли Терминатора, а он глядь — из огня одним скелетом выходит. Убили Фредди Крюгера – а он возьми да возродись.

Короче, машины сталкиваются. Тут уже и Лиза получает тяжелую травму. Две машины разбиты, три человека в крови. И толстый-толстый слой психологии. Просто Достоевский, Марсель Пруст и Роберт Музиль в одном флаконе.

Вытаскивает покойничек Лизу из машины, угрожает всех взорвать, а психиатр Феликс вдруг оклемался — и хвать револьвер. Но тут Илья и Лиза вдвоем серьезно так говорят ему: «Феликс, уйди!» На этом месте нормальный зритель начинает дико ржать. Действительно, смешно: вокруг лес, а он раненый.

Но Феликс послушался и ушел. Должно быть, в лес партизанить. А Илья и Лиза уезжают вместе. Но по дороге Лиза из машины выбрасывается. И тогда Илья, закрыв все окна, взрывает себя вместе с автомобилем.

Порок наказан, добродетель торжествует. Лиза остается с Феликсом. Правда, по ходу фильма выяснилось, что Феликс замучил электрошоком до смерти отца Лизы, после чего она попала в детдом, но это уже мелочи.

Фильм, похоже, снят специально для «новых русских». Все без исключения герои фильма живут в шикарных многокомнатных квартирах (даже псих, перебивающийся случайными заработками, живет в огромной мансарде, где произведен евроремонт и понатыкано много дорогой техники), ездят исключительно на иномарках, пользуются только сотовыми телефонами и т.п. Благосостояние – ну просто как в Атлантик-Сити.

Теперь ясно, что такое продюсерский фильм, то есть что бывает, когда все определяет не режиссер, а продюсер. Каким быть сюжету, каких актеров выбрать и какие задания им датьѕ

ѕА ведь смешно вспомнить: на премьерный показ «Умирать легко» в Доме кино набежала чертова куча народа. В Большом зале мест не хватило – и часть публики отправили в Белый зал. Именитые критики сидели на ступеньках. Можно было подумать, что это был не фильм молодого кинорежиссера, а первый и последний показ ленты какой-то зарубежной экзотической знаменитости.

Стало модно говорить, что у нас-де «возрождается отечественный кинематограф». Если это «возрождение», то что же такое вырождение?

«Умирать легко»

Россия. Режиссер: Александр Хван. Звезды: Александр Лазарев-мл., Полина Кутепова, Георгий Тараторкин и др. Киноправа — «Мост-синематограф». Кассета — «НТВ-ПРОФИТ» и «Пирамида». Оценка — 1.

Про что. «Умирать легко» — один из самых ожидаемых фильмов весны, и казалось, это будет триллер в духе «Окончательного анализа». Общее, между тем, лишь профессор Фрейд. 30-летний юноша подглядывал за девушкой в окне напротив и полюбил ее — да так страстно, что начал грохать всех, кто, как ему воспаленно видится, посмел обидеть любимую или способен ее отдалить. Странности поведения во многом объяснимы давней сексуальной травмой (весьма нетипичной — юноша был изнасилован опытной развратницей).

Варианты кровопускания столь разнообразны и кинематографичны, что трудно поверить, будто герой предался своему хобби только сейчас и спонтанно. В моменты убийств небо угрожающе рокочет. Пытаясь излечить любовного изувера, девушка обращается к психоаналитику, но в итоге добивается лишь того, что влюбленный начинает охоту на нее саму. В финале, впрочем, оба понимают, что и впрямь любили друг друга. Полина Кутепова очень-очень похожа на Жюльетт Бинош.

Плюсы. Стильная картинка: кадры выстроены небанально.

Минусы. В рекламном буклете Александр Хван со товарищи подробно объяснили, к чему стремились. Они снимали не триллер, а лав-стори. Настоящая любовь — болезнь, деструктивная сила, и человек сам не знает, на что она его толкнет. Поэтому героя нельзя считать маньяком. Он нормальный. И даже жертва. Эпиграф к «Умирать легко» — тезис Бердяева о том, что любовь имеет отношение не к жизни, а скорее к смерти. Кроме того, смысл фильма надо понимать еще и так, что герой, полюбив, наконец-то обрел гармонию с миром, утраченную после секс-травмы. И теперь пытается бороться за высокое (гармонию) низкими средствами. Но к финалу понимает, что одно с другим не в ладах, и потому его гибель неизбежна.

Звучит красиво. Беда только в том, что после просмотра трактовка начинает казаться высосанной из пальца. Возникает ощущение, что авторам хотелось как-то оправдать искусственный (и вполне дурацкий) сюжет, вот они и оправдали, как смогли. В итоге фильм получился холодным и пробирочным. К тому же скучным: никакого триллера нет, ведь в первых же эпизодах все расшифровано.

Впрочем, можно заметить, что у Хвана вырисовалась своя тема: нормальности и естественности палачества, на которое человека толкает страсть. Почти в каждом из его фильмов («Дюба-дюба», «Дрянь хорошая, дрянь плохая», «Умирать легко») очень хороший — по внешним признакам — человек, плененный страстью, ведет себя как маньяк и садист, а Хван фиксирует это не только без морализаторства, но и без каких-либо вообще моральных оценок. Темнейшие уголки человеческой натуры рассматриваются в качестве естественных. Се ля ви. Только небо есть судия людских поступков.

Некоторые называют фильмы Хвана наиболее аморальными в новом русском кино. Но, учитывая тему «болезнь страсти», вернее считать их самыми больными.

Ключевые слова. Подглядывание, болезнь любви, агрессивное желание оберечь любимую от гадкого мира, труп за трупом, окончательный психоанализ, нелогичное финальное самопожертвование.

«Умирать легко»
Авторы сценария И.Бирюков, Л.Улицкая при участии Г.Ряжского
Режиссер А.Хван
Оператор А.Сусеков
Художник Г.Широков
Звукооператор Г.Набатников
В ролях: А.Лазарев-мл., П.Кутепова, Г.Тараторкин, С.Брагарник, А.Тютин, Е.Шевченко и другие
«НТВ-профит» при участии «Патмос-медиа»
Россия
1999

Фильм А.Хвана «Умирать легко» труден для оценок в силу двойственности его эстетической природы. Создается ощущение, что все элементы в нем парадоксально балансируют на грани «фола» и художественного качества. Хван — режиссер, безусловно, визуально одаренный. «Картинка» в фильме выразительная. Изображение (оператор А.Сусеков) ориентировано на образцы хорошего европейского кино. Все «высвеченные» камерой мелочи — от желтых нубуковых сандалий и круглых очков до плавно закрывающихся стекол машины — создают пространство качественного бытового дизайна, мягкого, ненавязчивого, но гипнотически влекущего взгляд. Удовольствие от красиво выбранных ракурсов и утонченных искажений в кадре сравнимо с удовольствием от профессиональных фоторабот.

Вместе с тем в эту красоту (сознательно или нет) все время привносится элемент некоторой тошнотворности. Вот один из первых эпизодов картины, демонстрирующий всю неоднозначность ее эстетики. Натюрморт, выполненный на столе, покрытом клетчатой скатертью. Крупные спелые яблоки и желто-зеленый виноград аппетитно покоятся в вазе. Чуть ниже радует глаз фиолетовый овощ баклажан. Рядом — большой стеклянный кувшин, наполненный свежим молоком. К этому простенькому изыску подходит простая девушка Лиза в простом белом халате. Глядя на «натюрморт», Лиза медленно наливает молоко в прозрачный стакан и с удовольствием выпивает. Ассоциативный ряд срабатывает быстро и неотвратимо: на душе и в животе у зрителя становится нехорошо.

Далее за фруктово-молочно-овощной зарисовкой следуют кадры, где Лиза обнаруживает, что за ней следят, и отправляется на поиски фотографирующего ее маньяка. Она врывается в его логово аккурат в тот момент, когда маньяк предпринимает попытку самоубийства, бедной Лизе приходится вынимать его из петли и по мере сил приводить в чувство. Что это? Намеренная провокация или случайность? Натюрморт, вызывающий у зрителя чувство дурноты, призван предвосхитить весь последующий негатив, или у Хвана просто крепкий желудок, не ведающий о мелких пакостях щедрых даров природы? Картина сделана так, что не всегда можно отличить режиссерский «прокол» от режиссерского трюка, понять, где — принципиальный эпатаж и антихудожественность, имеющая статус спецэффекта, а где — элементарная нехудожественность. Фильм не дает ответа на эти вопросы, зато позволяет рассматривать себя подобно «кляксе», в которой легко читается множество разнообразных фигурок.

По-видимому, продюсеры Хвана рассчитывали получить от него триллер — леденящую кровь историю про влюбленного маньяка, который методично отправляет на тот свет недоброжелателей своей пассии. Однако делать триллер всерьез, иначе говоря, заботиться о соблюдении известной меры житейской и психологической достоверности, позволяющей зрителю идентифицироваться с происходящим, Хвану, как и большинству наших режиссеров, не с руки. Его гораздо больше занимают другие проблемы. В частности, продолжающаяся из фильма в фильм полемика с Ф.М.Достоевским — иначе говоря, навязчивая идея режиссера показать «преступление без наказания».

В фильме «Дюба-дюба» студент-сценарист шел на повторение раскольниковского эксперимента, дабы выяснить: «тварь ли он дрожащая или право имеет». В картине «Дрянь хорошая, дрянь плохая» гордый кавказский человек два часа держал на мушке женщину и годовалого младенца, чтобы доказать себе и другим, что он мужчина, а не слюнтяй и его нельзя «кинуть», как лоха. В новом фильме Хван изобретает очередной мотив, полемически оправдывающий убийство, — любовь. По Достоевскому, склонность к преступлению возникает на почве холодной иппохондрии, мании величия и презрения к людям, а любовь ведет к смирению, покаянию и новой жизни. Хван же совершенно иезуитски заставляет своего героя убивать именно ради любви.

При этом никакой собственно любви в кадре нет. Хрупкая, инфантильная Лиза в исполнении П.Кутеповой мало походит на объект испепеляющей страсти. А.Лазарев-младший, играющий Илью, тоже не напоминает страстно влюбленного. Его чувства выражаются главным образом в бесконечном повторении трех фраз: «Лиза, я люблю тебя!», «Лиза, я не могу без тебя!», «Лиза, я убью всякого, кто тебя обидит!», — и этот сценарный минимализм при полном отсутствии психологических обертонов и оттенков превращает героя не в человека даже, сколь угодно безумного, а в чистого зомби, неуклонно следующего заданной режиссером программе. Поскольку вокруг этого биоробота — обычные люди, не плохие и не хорошие, и каждый из них хоть чем-нибудь да обидел бедную Лизу, ясно, что Илья не остановится, пока не истребит всех до единого персонажей картины. Перепуганная Лиза умоляет его прекратить, пытается предупредить и спасти потенциальных жертв, но переключить программу в сознании Ильи невозможно. Он идет до конца, что позволяет режиссеру пустить в ход весь набор жанровых аттракционов: автомобильные гонки, нарастающий саспенс, баррикадирование дверей, похищения, взрывы, выстрелы и т.д. Однако весь этот ужас никого всерьез не волнует. Зритель не испытывает ни страха, ни сострадания, потому что сострадать тут, в принципе, некому.

По пути от Достоевского к триллеру режиссер «разлагает» характеры своих киноперсонажей до нуля. Илья — Раскольников — оказывается не философом преступления, а запрограммированным маньяком, который ни в чем не раскаивается и кончает жизнь самоубийством. Психотерапевт Феликс — Порфирий Петрович — трансформируется из умного, опытного аналитика, при первой же встрече с Раскольниковым видящего его насквозь, в ничтожного эгоиста и профессионально несостоятельного доктора (именно он залечил Илью до агрессивной невменяемости). Лиза из кроткой и героической Сонечки Мармеладовой превращается в заурядную любовницу, напуганную преступлениями Ильи так, что спасает себя, а не его душу.

Известные исполнители А.Лазарев-мл., П.Кутепова, Г.Тараторкин, С.Брагарник в роли не очень понятной тетушки-интриганки играют не плохо и не хорошо — никак. Они формально существуют в отведенном им сюжетном пространстве и не мешают ни друг другу, ни режиссеру, ни зрителю. В фильме вообще нет никакой психологии, столкновения характеров, внятно обозначенных конфликтов; истоки всех коллизий уводят к каким-то тайнам, скрытым в далеком прошлом, и докопаться до них — все равно что снять вторую серию «Умирать легко». Лучше уж не вдумываться что, как и почему и воспринимать происходящее как чередование самодостаточных «трюков» и отчасти приятных, отчасти эпатирующих «картинок».

Что это? Неумение снимать жанр? Сознательная пародия на триллер? Или доведение до логического предела, до химической чистоты некоторых стилевых тенденций, характерных, в частности, для так называемого малобюджетного кино. Его авторы любили изобрести какой-нибудь искусственный, высосанный из пальца конфликт, чтобы «взбодрить» драматургически невнятную реальность и развернуть на экране бурное действие со стрельбой, беготней, трупами и наркотическими видениями. Отличие фильма Хвана от предшествующих малобюджетно-жанровых опусов состоит не в увеличении бюджета, а в принципиальном искоренении общественно-значимых реалий типа мафии, власти или провинциально-школьного тоталитаризма. «Умирать легко» — абсолютно частная история, освобожденная равно от психологии и от социальности; криминальный сюжет, основанный на фантастических допущениях и разыгранный с участием персонажей-фантомов. А в этом лабораторном пространстве уже можно все; можно всласть предаваться любимым стилистическим упражнениям: в красивое подмешивть тошнотворное, в высокое — низкое, в ужасное — смешное; дезавуировать походя этические заветы великой русской литературы и эстетизировать смерть; словом, без особого покушения на общественную нравственность реализовать тот негативистский пафос, который является важнейшей чертой режиссерского дарования А.Хвана и многих его идейных соратников.

Визуальное обоснование преступления в некоторых сценах фильма — бесспорная удача. Весьма небанально снято первое убийство, положившее начало преступлениям Ильи и связанное с искоренением причины его сексуальных комплексов. В фильме столь сложная психологическая процедура определяется просто: «вырвать корешок», а в образе «корешка» предстает травестированный персонаж — дама с огромным белым бантом в русой косе, в белом платье и с белым лицом (как молоко в стакане, которое сладко пила Лиза). Ее зовут Наташа, и когда-то на выпускном вечере она изнасиловала Илью, сбив ему всю программу и сделав из него импотента. Наташа выполнена Е.Шевченко в откровенно комиксном стиле: этакая кукольного вида сволочь с голосом, выводящим пронзительно-стервозные ноты. Актриса вносит в эстетику образа необходимую комическую крамолу, «снижая» готовящуюся трагедию и «стирая» границы ужасного. Она — парадоксально-смешной ужас, который из трагического наваждения превращается в занимательный фантом.

Сам факт физического устранения Хван тоже превращает в остроумно организованное зрелище. Небанально орудие убийства — арбалет с сильным оптическим прицелом. Когда выпущенная Ильей стрела летит в Наташу, та с истошным визгом разевает рот с ярко накрашенными губами, и стрела влетает в эту мишень, пронзает ее насквозь, отфиксировавшись кровавой точкой на затылке. Жестокий, ироничный садизм и изобретательная циничная пародия, заставляющие вспомнить фразу Б.Лившица: «Раскроенный череп женщины с просвечивающим затылком раскрывает ослепительные перспективы»1. Испытывая к «ослепительным перспективам» преступления эстетический интерес, Хван в данном случае весьма художественно его реализует.

К числу других безусловно удавшихся Хвану «трюков» следует отнести странный вид Москвы, стилизованной под Питер: все чинно, пропитано сыростью, декорировано железными оградами и строгой архитектурной значимостью не по-московски узких улиц. Эффектно выглядит в фильме кинопроекция женского тела на постельном белье, красиво взрывающиеся автомобили, простреленный аквариум, содержимое которого прозрачным водопадом выливается на пол, гротескные метаморфозы грима — все новые громадные синяки и царапины, появляющиеся на лице вконец обезумевшего маньяка. Однако Хван не во всем верен себе, и в иных случаях изобретательность по части тошнотворной красоты и зрелищных убийств ему изменяет. Устранение воспитательницы детского дома, запиравшей когда-то Лизу в шкафчике, и театрального художника, рискнувшего приставать к бедняжке, почему-то не вдохновили режиссера, и они лишены в фильме какой бы то ни было зрелищности.

В общем, ясно, что одного только эстетического обоснования для преступлений оказывается недостаточно. Так и выходит, что фильм незауряден в деталях и примитивен в целом; любопытные режиссерские идеи разбросаны по картине, но не связаны друг с другом и не образуют последовательного формального единства. Впрочем, рыхлость и невыстроенность целого — старая болезнь отечественного искусства. И в этом смысле «Умирать легко» — явление типичное для сегодняшнего кино. Слишком много за последние годы накоплено причудливых образований, где жесткость заданной жанровой структуры размыта до неузнаваемости волюнтаристской стихией авторского «я». Впрочем, в маргинальности, амбивалентности, анормативности подобных произведений выражается, наверное, вся непроясненность нашей жизни и нашего самочувствия. И в стране, перманентно существующей на грани «дефолта», искусство, создаваемое «на грани фола», выглядит, вероятно, вполне уместно.

Полюбите нас маньяками

Премьера в ЦДК фильма Александра Хвана «Умирать легко» прошла на повышенном градусе ожиданий. И хотя они не оправдались, это не убило интерес к попыткам освоить по-прежнему экзотический жанр психотриллера.

Было бы славно понаблюдать за Хичкоком, если бы мэтр вдруг воскрес и оказался в Москве. Трудно сказать, что бы предпочел старик: американскую копию-римейк своего «Психоза» (ее крутили в тот же день для прессы) или самостоятельное «упражнение в жанре» своего далекого российского последователя Александра Хвана.

Зато мы знаем, что сказал другой ветеран кинематографа, Армен Медведев, со сцены ЦДК. «Я бы не рекомендовал ‘Умирать легко’ для показа к дню рождения патриарха,— заявил бывший министр.— Но талант можно превозмочь только талантом, а любовь, которую питает к своим странным героям Хван, лишь любовью других режиссеров к другим героям».

И впрямь, глубоко не правы те, кто упрекает Хвана за выморочность и «холодный нос». В новом фильме он проявляет даже переизбыток чувств. Режиссер пытается понять, а значит, и простить каждого из героев повести Людмилы Улицкой. Ладно бы — одинокую бедную Лизу, которая вдруг испытывает «что-то материнское» к Илье, одаренному молодому человеку с вредной привычкой подглядывать за женщинами в окна. Труднее, но и заманчивее влезть в шкуру маньяка, которым оборачивается бледный юноша, в порыве первого чувства чуть ли не в один присест укокошивший троих Лизиных обидчиков.

Хван, очевидно, следует веяньям «новейшего гуманизма», согласно которым и маньяк имеет право на жизнь и деятельность. Но при этом зло, ставшее предметом доброжелательного разглядыванья, лишается покрова тайны, на котором и держится настоящий психотриллер. Оно, зло, на минуту-две появляется в образе гротескно разряженной Елены Шевченко — первой жертвы маньяка, тут же получающей из арбалета в глаз за то, что некогда изнасиловала и сломала психику мальчика. Полина Кутепова, к злу не имеющая прямого отношения, остается декоративной «хичкоковской блондинкой». Зато Александр Лазарев-младший мобилизует всю мощь семейных традиций и системы Станиславского, чтобы из супермена в кожаных штанах (каковым и был на премьере) перевоплотиться в закомплексованного обмылка. А потом поразить обратным превращением в живую машину террора, между делом успевающую произносить внутренние монологи.

Не было бы их — победу бы праздновал чистый триллер, где стрелы послушно летят в цель, а куски взорванных автомобилей красиво парят в небе. Но приглашенный на чужой пир Станиславский явно не справляется с коварным жанром, и на подмогу позвали Фрейда. Лиза, чтобы помочь Илье, обращается к своему тайному воздыхателю-врачу. Диагноз (вуайеризм на фоне импотенции или что-то в этом роде) героя Георгия Тараторкина не просто замыкает любовный треугольник, но демонстрирует профессиональную невозмутимость и холодный блеск ума. Благодаря Тараторкину в середине фильма поднимается долгожданная волна «саспенса». Но хотя из Раскольникова легко бы мог произрасти Порфирий Петрович, этого не происходит.

В финале режиссер добавляет еще пару-тройку погонь, разборок и «циничных» крупных планов в духе Линча и Тарантино, чтобы завершить фильм титрами, величественно плывущими под «Panis Angelicus» Сезара Франка, под сладкозвучный дуэт Паваротти и Стинга. Это мечта о синтезе высокого и низкого, страшного и смешного. Увы, только мечта.

У критиков уже был случай высказаться о творческой траектории Хвана в связи с фильмом «Дрянь хорошая, дрянь плохая». О том, как режиссер предал забвению принципы авторского кино ради жанровых и «человеческих» фильмов. Новая картина получилась даже слишком человеческой для того, чтобы в ее зеркале можно было разглядеть что-либо помимо погруженной в себя троицы «странных героев». Хотя бы осколок новорусской морали из «Дряни». Или экзотику провинциальных гадюшников — как в «Змеином источнике» Николая Лебедева.

Кстати, Лебедев тоже завершает сейчас новый фильм — и тоже в жанре психотриллера. Так что Хичкоку стоит еще на какое-то время задержаться в Москве.

АНДРЕЙ ПЛАХОВ

Умирать легко 1999 год

Заметка

Александр Лазарев-мл.режиссер: Александр Хван
сценарий: Иван Бирюков, Григорий Ряжский, Людмила Улицкая
продюсер: Григорий Ряжский, Игорь Толстунов, Сергей Козлов, ...
оператор: Анатолий Сусеков, Андрей Шепелев
композитор: Андрей Эшпай
художник: Григорий Широков, Евгения Чарвонская
монтаж: Альбина Антипенко
жанр: боевик, триллер, драма
премьера: (РФ) 26 февраля 1999
время: 89 мин. / 01:29

Пресса о фильме

Актеры

Полина Кутепова — Лиза
Александр Лазарев мл. — Илья
Георгий Тараторкин — Феликс
Светлана Брагарник — Елена
Валентина Титова — директор детского дома
Елена Шевченко — Наташа
Армандс Нейландс-Яунземс
Наталья Коренная
Валерий Бондаренко
Павел Сиротин
Наталья Фатеева
Александр Тютин — Игорь
Светлана Коновалова

Когда вы кого — то любите, ваша жизнь меняется до неузнаваемости. Когда вас любит кто — то, вы об этом можете и не подозревать. Но если ваша жизнь превращается в непрерывный кошмар, если каждую минуту вы ждете известия о смерти еще одного близкого человека — такую любовь не заметить нельзя. Нужно только вычислить влюбленного. И как можно быстрее…

Однажды девушка Лиза обнаружила за собой слежку из дома напротив. Думая, что это маньяк, она направилась туда, чтобы остановить его. В чужой квартире Лиза спасает от смерти на вид безобидного молодого человека по имени Илья, который решил повеситься из-за любви к девушке. Лиза ответила ему взаимностью. Она рассказывает ему о себе: Лиза из детдома, работает в театре костюмером и недавно развелась. Лиза чувствует, что у Ильи явно серьезные проблемы с психикой, и просит помочь ему старого друга, психиатра Феликса, который был Лизе вместо отца. Феликс выясняет, что Илья в юности получил сексуальную травму и из-за неё у него теперь целый комплекс неполноценности. Он советует мужчине постараться разделаться с предпосылками его комплекса, хотя сам Феликс случай Ильи ставит под большое сомнение, не видя в молодом человеке никакой тени агрессии.

Илья следует указаниям психиатра, но в самом что ни на есть прямом смысле. Он находит женщину, которая нанесла ему сексуальные увечья, и убивает её из арбалета. Теперь он чувствует себя настоящим мужчиной и готов мстить за Лизу тем людям, которые ей чем-либо насолили. Он убивает старуху-директора детдома, издевавшуюся над Лизой, когда она была маленькой; закалывает ножом художника Сергея, который приставал к девушке, и, наконец, убивает её бывшего мужа Игоря, взорвав бомбу в его автомобиле.

Тем временем Лиза от своей подруги Лены узнает, что Феликс виновен в смерти отца: он насмерть залечил его в психиатрической больнице, поскольку любил его жену, но и та вскоре умерла. Лиза, убедившись в этом, считает Феликса предателем и уходит из его квартиры жить к Илье. Она рассказывает о предательстве Феликса, а чуть позже она узнает о гибели художника Сергея. Илья, мотивируя тем, что Лиза сделала его мужчиной, спокойно признается ей в совершенных им убийствах. В ужасе Лиза уходит от него и предупреждает Феликса об опасности, поскольку тот может стать следующей жертвой Ильи.

Феликс велит Лизе бежать к Елене и берется сам остановить Илью, однако ему это не удается сделать. Илья находит квартиру Елены, но он не смог добиться встречи с Лизой. Тогда он проникает в квартиру Елены через окно и душит её до потери сознания, пытаясь узнать, где Лиза (Елена успела отправить её к Феликсу на дачу). Илья догадывается, где может быть Лиза, и следует за ней. Там между ним и Феликсом завязывается драка. И вот Илья готов задушить Феликса, но его ранит из револьвера Лиза. Вместе с Феликсом она уезжает на его машине, но их настигает и останавливает Илья. Феликс, угрожая револьвером, просит Илью уйти. А тот в свою очередь успел заложить в машину Феликса взрывчатку и с помощью пульта готов взорвать всех. Лиза разряжает обстановку и просит Феликса уйти, иначе всем конец. Илья и Лиза едут вдвоем в машине психиатра, предаваясь ласкам, но вдруг Лиза выпрыгнула из машины. Оставшийся в машине Илья, поняв, что нельзя полюбить человека, которого боишься, нажимает на кнопку пульта…

Тело будет предано земле, а старший мичман будет петь 1998 год

Заметка

Александр Лазарев-мл.режиссер: Илья Макаров
сценарий: Константин Мурзенко
оператор: Валерий Мартынов
композитор: Валерий Алахов
художник: Наталья Замахина
жанр: комедия
премьера: (РФ) 1 марта 1998
время: 101 мин. / 01:41

Актеры

Лилия Азаркина
Андрей Барило
Владимир Богданов
Евгения Игумнова
Александр Лазарев мл. — Игорь
Илья Шакунов
Александр Строев
Артем Цыпин
Михаил Пореченков
Леонид Ворон
Елена Воробей
Марк Гаврилов
Владимир Сизов
Ирина Коваленко
Сергей Мурзин
Алексей Севостьянов
Александр Горбанев
Сергей Русскин — Мишель
Валерий Ибрагимов
Анна Алексахина
Андрей Чуманов
Василий Реутов — татуировщик
Алексей Девотченко
Станислав Ландграф

На VI государственном фестивале «Виват кино России!» в Санкт-Петербурге Александр Лазарев-младший награждён призом за лучшую мужскую роль.

Гонки на иномарках. Промозглый питерский дождь. Ночные клубы. Запах винила. Опера. Наркотики. Стрельба на поражение. Кожаные плащи. Драки. Номера в гостиницах. Татуировки. Смерть… Главная ставка в игре — тело покойного «Капитана», который и после смерти способен причинить немало неприятностей тем, кто его знал…

Капитан – это безвременно скончавшийся торговец «грузовиками с порошком» из Колумбии, как говорит (для тех, кто понимает) один из персонажей этого фильма, действие которого происходит «в театрах, ночных клубах, тату-салонах» и прочих модных местах Санкт-Петербурга. Его любовник Игорь (Александр Лазарев), гомосексуалист и наркоман, крадет тело Капитана из морга, после чего происходит еще не мало занимательных вещей. Жена Капитана Марина (Лилия Азаркина) пытается тело вернуть, дабы устроить подобающие похороны. Она – хозяйка ночного клуба, где играет модный ди-джей Макс. Макс знакомится с эксцентричной актрисой Светланой, а Светлана случайно оказывается в автомобиле Игоря, скрывающегося от банды конкурентов. Гонки на иномарках. Промозглый питерский дождь. Ночные клубы. Запах винила. Опера. Наркотики. Стрельба на поражение. Кожаные плащи. Драки. Номера в гостиницах. Татуировки. Смерть… На симфоническом концерте умирает от передозировки наркотиков человек. Молодая актриса превращается в прекрасного юнгу и едва избегает смерти на костре. Модный ди-джей чуть не срывает концерт для министра обороны, а главный бандит в стране по кличке «Адмирал» оказывается настоящей обезьяной. Главная ставка в игре — тело покойного «Капитана», который и после смерти способен причинить немало неприятностей тем, кто его знал… каково, а? и это еще не всё!

По точному попаданию Лидии Масловой «продукт можно охарактеризовать как постмодерную комедию из жизни братвы». Герои психоделического триллера — представители питерской богемы и криминального мира. Преуспевающий бизнесмен Игорь, актриса Светлана, талантливый ди-джей Максим и владелица модного клуба Марина впутываются в криминальную игру, главная фишка которой — живое тело покойного Капитана. Первая кинопостановка театрального режиссера Ильи Макарова.

Пресса о проекте «Звездная ночь в Камергерском»

Новогодний проект телекана РТР, 1997 год
Музыкальный фильм

Как утверждают авторы проекта «Звездная ночь в Камергерском» (РТР), их новогоднее шоу — самое дорогое (якобы бюджет фильма превышает в три раза все прежние новогодние телепроекты).

Выбор места действия (и в этом можно обнаружить определенную долю родства с проектом ОРТ — 25-летие «Ивана Васильевича…») обусловлен юбилеем — 100-летием МХАТа. К чести творцов шоу, в этой серьезной, если не сказать официозной, в силу округлости и величины даты, теме им удалось найти на удивление свежий, вполне комический и развлекательный, но в то же время весьма патриотический ракурс.

Обычно в связи с Художественным театром вспоминают «Чаек», «Гамлетов» и прочие монументальные произведения. Режиссер же Григорий Гурвич и съемочная группа припомнили иное — «Летучую мышь» и мхатовские театральные капустники. Покопавшись в истории, они пришли к выводу: знаменитый американский мюзикл родился в России, в Художественном театре.

Сюжет фильма повторит реальный путь русского кабаре: Россия (театральный капустник с участием Никиты Михалкова, Константина Райкина, Любови Полищук, Эммануила Виторгана, Светланы Немоляевой, актерских семей Козаковых, Лазаревых и других) — Париж (обещают Мулен Руж) — Америка. Последняя, «американская» часть наиболее насыщенна: в павильонах Студии Горького постарались воссоздать декорации самых знаменитых мюзиклов Нового Света — «Иисус Христос — суперстар», «Вестсайдская история», «Моя прекрасная леди», «Великолепная семерка»… Хиты из них исполнят наши актеры театра и кино. Завершится представление на сцене МХАТа: выступление Лайзы Миннелли (с которой, по заверениям Гурвича, «легче всего было договориться») символически возвратит жанр в колыбель, где он родился.

Кстати, включая РТР в новогоднюю ночь, приготовьтесь к тому, что вас обманут: несмотря на то, что герои шоу постоянно цитируют Чехова, не верьте — ни одной из цитат на самом деле не существует; несмотря на то, что для нашего телевидения цепочка «ТВ-видео-компакт» стала традиционной, не верьте — «Звездная ночь…» на видео не выйдет.

ГУРВИЧ ЗАКВАШИВАЕТ «КАПУСТУ» В КАМЕРГЕРСКОМ
Журнал «ОГОНЕК», № 51, 22 декабря 1997

Григорий Гурвич снимает «главный козырь» новогодней программы на РТР — «Звездная ночь в Камергерском». Уже сейчас, когда съемки вот-вот подходят к завершению, можно с уверенностью сказать — замысел беспрецедентен и по своему масштабу, и по количеству звезд, в нем участвующих
— Мы пытаемся представить, что происходило бы сейчас во МХАТе, если бы 80 лет назад не произошли известные события. То есть без Советской власти, — начинает наш разговор режиссер новогоднего представления и главный режиссер театра-кабаре «Летучая мышь». — В начале века мхатовские новогодние капустники были лучшим новогодним развлечением Москвы. При полной свободе развлечений — при множестве кабаре, ресторанов, цыганских трактиров — все-таки лучшее новогоднее шоу было во МХАТе. Люди, создавшие театр высокой духовности, серьезной системы, театр «правды жизни», умели развлекаться и развлекать.
Потом от этой маски осталось только серьезное лицо, вторая же половина была уничтожена, и нам навязали представление о русском театре как о глубоко трагическом, катастрофичном, пессимистичном даже в некотором смысле. Но это неправда! Станиславский с Немировичем поощряли развлечения. И один месяц в году театр просто работал на новогодний капустник!

31 же декабря начиналась осада театра. Москва ломилась во МХАТ. Мы прорываемся во МХАТ, попадаем в эти декорации, которые, уверяю вас, на картинке будут казаться абсолютно настоящим МХАТом, и видим — нет, не тот самый капустник, потому что повторить юмор нельзя, а сегодняшнее кинотеатральное действо.

А помогали мне Алексей Кортнев, лидер группы «Несчастный случай», и Борис Львович, режиссер и актер.
— Капустник у вас музыкальный, но тем не менее задействованы звезды не эстрадные, а театральные…
— Ну, во-первых, эстрадных звезд и на других каналах будет предостаточно. А потом согласитесь, что наша эстрадная культура находится на достаточно низком уровне. Там есть талантливые люди, конечно, но в массе своей трудно отличить один голос от другого.

— Как вы думаете, каково коренное отличие вашей программы от всех других?
— Пожалуй, по большим трудовым затратам. Не только денежным, подчеркиваю, а трудовым. В одном номере могут участвовать сразу пять звезд. Сегодня, к примеру, вы видите еще больше — семью Лазаревых, Виторганов, Рутбергов. И все — на один номер, на четыре минуты. О семейственности в московских театрах. Вот они об этом сами и поют.

Или другой номер — «Лица кавказской национальности»: участвуют Вахтанг Кикабидзе, Софико Чиаурели, Коте Махарадзе, Кахи Кавсадзе.
И заметьте, все звезды и все артисты нашего театра исполняют специально придуманные номера со специально написанным текстом, специально написанными аранжировками. Я действительно в восторге от этой работы, от возможности это сделать. В эту игру сыграть — просто приятно.

Мы пройдем в нашем представлении как бы историю мюзикла. Делают все это артисты «Летучей мыши». В последнем номере мы как бы уедем из страны, увидим опустевший зал, попадем в Париж — на первую станцию русской эмиграции. «Летучая мышь», как известно, тоже уехала в Париж, и дальше адрес ее постоянной прописки был именно там. Но каждый год они ездили на Бродвей.

…Другое дело, что в конце возникает тема возвращения. И мы показываем — сначала Лундстрема, который первым приехал в 1947 году, мы показываем наших композиторов, которые живут сейчас на Западе. Это Максим Дунаевский и Александр Журбин, Давид Тухманов и Александр Зацепин, которые все соберутся в одном кадре за четырьмя роялями и будут играть песни, на которых мы все выросли.
— То есть по натуре вы оптимист и заканчиваете свой капустник на оптимистичной ноте?
— Конечно. Видите ли в чем дело, я оптимист уже потому, что дожил до того, что мне даже и присниться не могло, что это именно я буду делать такое шоу на телевидении под Новый год. Я мечтал об этом еще в ранней юности…

…И приходят люди в театр. К примеру, наш театр «Летучая мышь» существует без дотации. И я знаю, что это такое. Это очень страшно. Но спектакли мы выпускаем.

С Новым годом! И — до встречи на «Звездной ночи в Камергерском»!

Лариса КУДРЯВЦЕВА

Звездная ночь в Камергерском (ТВ) 1997 год

Заметка

Александр Лазареврежиссер: Григорий Гурвич
сценарий: Григорий Гурвич
продюсер: Геннадий Гонштейн
оператор: Михаил Агранович
жанр: музыка
премьера: (РФ) 31 декабря 1997
время: 92 мин.

Пресса о проекте

Актеры

Александр Лазарев мл. — ведущий
Инна Агеева — ведущая
Екатерина Корабельник — ведущая
Елена Чарквиани — ведущая
Олег Анофриев — участник капустника МХТ
Александр Лазарев — участник капустника МХТ
Светлана Немоляева — участник капустника МХТ
Эммануил Виторган — участник капустника МХТ
Алла Балтер — участник капустника МХТ
Максим Виторган — участник капустника МХТ
Илья Рутберг — участник капустника МХТ
Юлия Рутберг участник капустника МХТ
Сергей Апрельский
Владимир Бегма — Вертинский / Тони / гусар
Михаил Богдасаров — серьёзный прохожий с портфелем / пожарный / мушкетёр
Валерий Боровинских
Софико Чиаурели — участник капустника МХТ
Игорь Дмитриев — гость из северной столицы
Николай Добрынин
Евгений Герчаков — «депутат Государственной Думы»
Александр Грин
Александр Иншаков
Кахи Кавсадзе — участник капустника МХТ
Вахтанг Кикабидзе — участник капустника МХТ
Аркадий Коваль — гость из северной столицы
Алиса Курганова
Полина Лазарева — внучка актёров
Котэ Махарадзе — участник капустника МХТ
Андрей Максимков — гость из северной столицы
Пётр Маркин
Ирина Мазуркевич — гость из северной столицы
Сергей Никоненко — офицер милиции
Ия Нинидзе — участник капустника МХТ
Любовь Полищук — «Лайза Миннелли»
Борис Поволцкий — участник капустника МХТ
Анатолий Равикович — гость из северной столицы
Всеволод Шиловский — вор
Татьяна Шмыга — прима оперетты
Игорь Скляр — гость из северной столицы
Михаил Светин — гость из северной столицы
Наталья Трихлеб

Новогодний музыкальный бурлеск Григория Гурвича.

Пресса о фильме «Приятель покойника»

О «Приятеле покойника» или хорошо, или ничего
Фильм Вячеслава Криштовича стал главным событием первой недели «Кинотавра»

У каждого «Кинотавра» есть свое лицо. В прошлом году фотографы охотились на огромного казаха Фархада, героя-любовника из картины Абая Карпыкова «Тот, кто нежнее». Прошел год, и на сочинском пляже появился высокий и подозрительно худой персонаж, бритую голову которого венчал завязанный узлом хохолок. Никто ничего не понял, но все поняли фотографы, которые стали сопровождать бритого героя повсюду — от ресторана до пляжа и обратно. Именно таким образом вопрос с лицом фестиваля был решен. Не был решен другой вопрос: кто этот человек?

— Просто начинающий актер, какой-нибудь украинец,— говорили одни, указывая на казацкие усы и лихо закрученную прядь на бритой голове.

— Каскадер с Одесской киностудии, очень известный,— утверждали другие, наблюдая силовые упражнения, которые бритый герой радостно демонстрировал всему пляжу.

— Ну как же, это польский режиссер, его картина в конкурсе,— отчего-то были уверены третьи, и оказались не правы, так же, как и все остальные. На следующий день на пляж пришел Александр Розенбаум и стал искать свободное место под тентом. Бритый человек подошел к нему, протянул руку и сказал: «Здорово, Саня, я — Никита Джигурда. Зачем ты на меня так смотришь? Это у меня новый имидж. Так нужно для кино».

Ликованию публики не было предела. Никита Джигурда снялся в трехчасовой эпопее Владимира Краснопольского и Валерия Ускова «Ермак», и ее на «Кинотавре» покажут в один из последних дней. Вчера же в Сочи была показана картина Вячеслава Криштофовича «Приятель покойника», которая оказалась хороша еще и тем, что оставила критиков по разные стороны баррикад — на «Кинотавре» наконец-то появился повод для споров.

История персонажа, воплощенного в театрально-героическом облике Александра Лазарева-мл., современна и, казалось бы, вполне жизненна: молодой человек, мучимый ревностью, заказывает киллеру убийство любовника своей жены, но расставшись с женой, решает уйти из жизни сам и для опознания отправляет киллеру вместо портрета любовника собственное фото. Дальнейшие приключения героя окончательно расстраивают зрителя: он, образованный и зрелый юноша, зарабатывает себе на жизнь тем, что дает в суде ложные показания, но вскоре понимает, что время умирать еще не настало. Спохватившись, Анатолий находит другого киллера (убедительная актерская работа Сергея Романюка), которому заказывает убийство первого. Несчастный первый погибает, а сомневающийся Анатолий разыскивает жену убитого киллера (Елена Корикова) и вручает ей оставшиеся в кошельке покойного деньги. Но молодая хорошенькая вдова вовсе не намерена грустить и пытается соблазнить того, кто заказал убийство ее мужа. В последнем кадре фильма — круглые от ужаса глаза героя: маленький сын убитого киллера только что назвал его папой.

Режиссер Криштофович прекрасно известен своими прежними работами: хороша его картина «Ребро Адама» (1990), еще лучше предыдущая, но менее известная работа «Володя большой, Володя маленький» с Олегом Меньшиковым в главной роли. Как никому другому Вячеславу Криштофовичу всегда удавался подбор актеров — тем обиднее стратегический просчет, допущенный в «Приятеле покойника»: Александру Лазареву с трудом дается 35-летний looser, не достаточно отчетливо прорисованный в сценарии. Пожалуй, Лазарев чересчур много играет. Увлекшись своей игрой, он упускает характер.

За исключением главного героя, все прочие характеры реализованы вполне достойно. Особенно достоверно выглядит история с любовницей Анатолия, сыгранной Татьяной Кривицкой. Ее позиция в картине — едва ли не самая выигрышная: на фоне звезд молодого актерского поколения — Анжелики Неволиной и Елены Кориковой — Кривицкая смотрится наиболее жизненно, ярко и мило.

Впрочем, несмотря на скептическое отношении критики, именно Александр Лазарев-мл. может претендовать на приз за лучшую мужскую роль: среди всех прочих, уже виденных и предполагаемых к показу в ближайшие дни картин, его работа во всяком случае может рассчитывать на политическую поддержку. Лазарев нравится в том числе и своей театральностью и вполне способен превратиться в секс-символ, то есть заполнить нишу, сегодня сиротливо пустующую.

Перед «Приятелем покойника» в Сочи была показана новая картина Александра Сокурова. Фильм «Мать и сын», повсеместно уже описанный (в том числе и на страницах «Коммерсанта-daily»), прежде всего поражает своей статикой и ювелирной завершенностью каждого кадра: как признался сам Сокуров на пресс-конференции в честь открытия собственной ретроспективы, он не равнодушен к новым технологиям. В возможности цифровой обработки кадра Сокуров находит ту же волшебную свободу, о которой говорит датский режиссер Ларс фон Триер — столь любимые фон Триером обработанные «в цифре» пейзажи (см. «Рассекая волны») доставили неимоверное удовольствие и Сокурову, который среди прочих достоинств был почитаем за принципиальный аскетизм в области технологий кино. Показ фильмов Сокурова на «Кинотавре» начался одновременно с ретроспективами американца Джерри Шацберга и камбоджийского короля Нородома Сианука. Сам король на открытие своей ретроспективы не прибыл, но прислал визирей. Хорошая посещаемость королевской ретроспективы сочинскими зрителями — их непреложная миссия.

ФЕДОР ПАВЛОВ-АНДРЕЕВИЧ

«ПРИЯТЕЛЬ ПОКОЙНИКА»

А вот это уже не триллер, несмотря на вынесенного в название «покойника». Это, если верить аннотации на видеокассете — боевик, а на самом деле — психологическая драма, снятая с большим вкусом Вячеславом Криштофовичем. В главной роли — Александр Лазарев, и уже ради этого стоит фильм посмотреть. Впрочем, стоит это сделать и ради собственно сценария, который издали похож на американский бестселлер «Игра» с Майклом Дугласом — только у нас, естественно, все посложнее. Молодой, умный и красивый Анатолий , окончательно разочаровавшись в жизни после ухода тоже молодой и тоже красивой жены, заказывает… собственное убийство. Потом спохватывается — а поздно, приходится заказывать… уже охранника, который убивает честного, выполняющего оплаченную работу киллера… Вот так — а добавьте сюда несколько любовных линий, роскошные виды Киева (фильм украинско-французский), симпатичных девочек и… Неужели, еще сомневаетесь? А вот компания СОНИ не сомневается, и поэтому приобрела права проката «Приятеля покойника» в США…

Ольга Костенко-Попова

Приятель покойника.

Не для кого не секрет, что Украина переживает большие экономические трудности и фильмы там делают очень редко, а если и делают, то на иностранные деньги. Приблизительно так же плохо с финансами было и у главного героя фильма Анатолия (Александр Лазарев). Он еще вполне молодой, интеллигентный и весьма положительный сидит без работы и без каких-либо средств к существованию в столице самостийной Киеве. Что же делать в такой ситуации? Сценарий Андрея Куркова и постановка Вячеслава Криштофовича помогли ответить на этот и многие другие вопросы нерешенных проблем пост советской действительности.

Анатолий живет с разведенной женой, которая вскоре уходит от него к новому русскому (или украинцу, если хотите). Он встречает друга, владельца лавки, и тут случайно Анатолию стрельнуло в голову страшная идея, вроде как убить ухажера жены. На самом деле Анатолий решает убить самого себя, заказав убийство у знакомого киллера своего друга. Все бы плохо или хорошо, кому как, но жизнь безработного переводчика немного улучшается. И тут он нанимает второго человека, которому предстоит защитить Анатолия от первого, В общем, полная куча мала, после чего сам Анатолий меняет роль пташки-жертвы, да еще начинает общаться и ухаживать за теперь уже вдовой первого киллера…

Полностью пересказать фильм действительно невозможно. Картина состоит как бы из множества взаимоисключающих моментов, объединенных в единое целое — драму маленького человека, оставленного обществом. Возращение, как оказалось, требует моральных жертв, грех без угрызения совести. Главное, чтобы это было во имя чего-то, и в этом авторы фильмы прекрасно приблизились к истине нашей современности. Эти тонкости могут показаться скучными, потому что давно уже всем все известно, где зарыт корень этих проблем. Возражать не стану, может оно и так, но «Приятель покойника» определенно открытие для современного пост советского кино в попытке разгадать НАШЕГО ЧЕЛОВЕКА.